審美是天賦，也是能力。先就設計師來講，審美的意義和普通人差別在哪里。美的感受是一件非常主觀的存在，大部分人審美還有待提升，特別要注重從小開始培養審美，因為那個階段對于審美的塑造作用非常大。當我們看到畢加索的抽象畫，懂的人覺得美，不懂的人覺得丑，所以看的人不同，對美的理解自然也不同。

我經常說，設計師要有全局意識，涉獵多方面不同的見識。但這并不是說，設計師就要干經營者的事，干商品的事，干銷售的事，干工人的事。“涉獵”不等于“專精”。其實設計師的職責，并不是追求美，而是將目標人群所追求的美，表達出來。每個設計師審美的認知層次不同，導致設計水準必然各不相同。資深的設計師，能夠準確表達出目標人群想要的美。而對于新手設計師，他們可能無法理解受眾眼中的美，或是能夠理解卻沒有好的技法去表達，無法達到所得既所想的專業水平。顧客想要大紅大綠的鄉村風，你弄個一線性冷淡風，除了顧客不會買賬，你還可能會被BOSS掃地出門。或者顧客是時裝周大牌風格的群體，你弄個淘寶爆款風......

所以，傾聽需求、挖掘需求、鎖定需求，是作為設計師首要做到的。之后才是把你接受到對美的需求表達出來，用產品說服目標受眾，這就需要你寬廣的眼界和扎實的基本功了。


比如，性價比意識。產品的性價比是設計師必須要了解的，但設計師在設計中，不應該處處片面的追求性價比。那樣的設計會受限太多，如何把握度是很重要的。因為，我們不是做那樣事情的，那樣的事情應該交給經營者、工廠去做。所以，性價比應該交給經營者和工廠的人，他們搞定品牌和生產。而氛圍化的、藝術類的東西更多的交給設計師去搞定，設計和美的價值交給設計師去搞定，盡可能讓每個人做自己最擅長的事。因為，源頭上的審美好了，你的產品才可能審美好。

一個設計師提高審美的必修課，多看多接觸美的東西對設計師來講，一定是有幫助的。任何東西都是由量變到質變。你想要做好設計，除了對美有一個正確認識，更重要的是去有選擇地看，大量地看。我們可以從哪里去看呢？從以下五點入手：網站、書籍、產品、店鋪、其他。當然也少不了去多看看藝術展、設計展等。


還有，有時候作為一名設計師不要僅僅局限于設計領域，多觀察生活，自然之美誰都無法拒絕。旅游、拍照、攝影、電影等，都可以去體驗和嘗試，把美融入興趣中。每個人生活中的每一件事，其實都是一個機會，一個鍛煉自己或提升自己的機會。大概率上，生活照片拍的精美的人（即使是刻意精修或濾鏡，至少有追求美的意識），現實中的審美也差不到哪去，這是事實。